《借亲配》作为一部诞生于1959年的戏曲电影，以黑白画面和汉语普通话对白为载体，在当代影视创作中仍展现出独特的艺术价值。影片围绕“借妻”这一戏剧性事件展开，将封建社会的阶级压迫与人性觉醒编织成充满张力的叙事网络。
张桂英的形象塑造堪称全片灵魂。这个因卖身葬父沦为奴妾的女子，在面对王正魁的逼婚时，既表现出传统女性的隐忍，又暗藏反抗的锋芒。当李春林提出借妻计划时，她抓住命运递来的橄榄枝，用细腻的眼神流转与含蓄的语言暗示，将爱慕之情悄然播种在借来的姻缘里。这种表演既符合戏曲程式化表达，又突破了脸谱化桎梏，让角色在进退之间显露出真实的人性肌理。
李春林的转变轨迹同样耐人寻味。从最初利用《史记》典故钻空子的书生，到被张桂英的苦难经历触动真情，其成长线打破了才子佳人戏的俗套。两人在胡家的假戏真做，通过宴席间的觥筹交错与烛影摇红，将情感升温过程处理得极具古典韵味。特别是张桂英应对岳父岳母时的机敏周旋，既制造了喜剧效果，又暗喻了女性在男权社会中的生存智慧。
影片的叙事结构如同精密的齿轮咬合。王正魁的告状引发堂审高潮，县令、表兄、借妻三人在公堂形成对峙，胡定国的意外作证成为打破僵局的关键钥匙。这场戏巧妙运用戏曲舞台的假定性，让现实与谎言在方寸间碰撞出火花。而结尾处恶人落败、有情人终成眷属的结局，虽带有理想主义色彩，却恰是民间审美趣味的集中体现。
作为改编自滇剧的电影作品，《借亲配》在视听语言上实现了戏曲美学与电影技法的融合。镜头流转间既有京剧身段的写意美感，又通过特写捕捉演员表情的细微变化。这种虚实相生的表现手法，使观众既能品味传统戏曲的程式之美，又能感受电影艺术的真实质感。